展期：2018/04/06/-04/25/
展場：凡亞藝術空間
開幕：2018/04/08/ 15:00
2018年3月21日 星期三
2018年3月19日 星期一
2018年3月17日 星期六
行雲流水-袁之靜水墨展
行雲流水-袁之靜水墨展
展期：2018/03/17/-04/08/
展場：臺中市文化中心 大墩藝廊(三)
開幕式：2018/03/17/ 15:00
袁之靜，號曉然，國立臺灣藝術大學書畫藝術研究所畢業，習書作畫卅餘載。致力於書畫創作、教學，深耕中國水墨之美、傳播書畫藝術的種子。 102年與父親袁德炯(八然)先生於大墩文化中心舉辦「書情畫意」父女聯展，頗獲好評。曉然承其父志，寄情丹青，孜孜不倦，潛心創作，承先啟後，薪火相傳。 此次展出作品，多師法自然，寫大地山川、花草精神，視白紙為無限遼闊的穹蒼，聚胸中沛然之氣於毫端，即景會心，提筆落墨，虛實相生，雲煙滿紙。觀其書畫創作，亦如「行雲流水」--「行於所當行，止於不可不止。」胸中丘壑，自在揮灑，任運逍遙，再創新境。作品含山水、花鳥、書法等，將詩、書、畫結合，見「詩中有畫，畫中有詩。」匠心獨運，渾厚華茲，值得仔細觀賞。
https://fairmedia.com.tw/%E8%97%9D%E6%96%87/29903
展期：2018/03/17/-04/08/
展場：臺中市文化中心 大墩藝廊(三)
開幕式：2018/03/17/ 15:00
袁之靜，號曉然，國立臺灣藝術大學書畫藝術研究所畢業，習書作畫卅餘載。致力於書畫創作、教學，深耕中國水墨之美、傳播書畫藝術的種子。 102年與父親袁德炯(八然)先生於大墩文化中心舉辦「書情畫意」父女聯展，頗獲好評。曉然承其父志，寄情丹青，孜孜不倦，潛心創作，承先啟後，薪火相傳。 此次展出作品，多師法自然，寫大地山川、花草精神，視白紙為無限遼闊的穹蒼，聚胸中沛然之氣於毫端，即景會心，提筆落墨，虛實相生，雲煙滿紙。觀其書畫創作，亦如「行雲流水」--「行於所當行，止於不可不止。」胸中丘壑，自在揮灑，任運逍遙，再創新境。作品含山水、花鳥、書法等，將詩、書、畫結合，見「詩中有畫，畫中有詩。」匠心獨運，渾厚華茲，值得仔細觀賞。
https://fairmedia.com.tw/%E8%97%9D%E6%96%87/29903
2018年3月15日 星期四
陳英偉ART 1 by 1創作個展
陳英偉ART 1 by 1創作個展
展期：2018/03/10/-05-06/
展場：臺中市屯區藝文中心 展覽室A
開幕：2018/03/15(週四) 14:00
陳英偉1960年生於宜蘭鄉下，長年艱困生活的歷練，帶給他深沉的體驗和自持。創作與論述並行，相互印証他在藝術上的見地。後現代理論與作品的探究，是其長時間專注的研討項目，亦是他在繪畫創作中持續發揮的源頭。早期作品在社會議題有過直接的陳述，本土性議題也曾是其創作的領域之一。稍晚，加入了信仰性的普世關懷與中原文化的多元關注，自此，進入了一個純粹人文心靈的繪畫創作空間。及至最近期系列作品“男人的背後”，更是陳英偉以其細膩的人生體悟所感同身受描述刻畫出來的全新系列作品。陳英偉自1989年首次於美國文化中心發表個人畫展至今，已在海內外發表繪畫創作展覽近50餘回，他的創作歷程可謂見證了我們這個時代的美學價值，其作品並受臺北市立美術館、U OF WOLLONGONG AUSTRALIA…等海內外多處美術館及藝術基金會典藏。
陳英偉「從他自身的生命經驗出發，不隨時潮起伏、不因孤掌而縮，踽踽獨行、堅持己見，在庶民的關懷中，懷抱開放高遠的文化胸襟」，「是少數能一以貫之地從歷史人文的角度詮釋臺灣歷史、社會、政治、文化現象的藝術家」。陳英偉的繪畫作品深具東方人文情懷與後現代美學內涵；在藝術理論領域並著作有「假設性後現代主義的虛實」、「創意概論」、「變幻的容顏–藝術中的人與人」、「實用色彩學」等多冊書籍與近百篇藝術論述發表，是國內少數在藝術理論與繪畫創作上皆能有出色成就的中壯代藝術家。其深具強烈個人藝術語彙的「ART 1 by 1 御覽之寶」風格作品，更常被國際藝評界肯定為是臺灣當代最具代表性的繪畫作品之一，並且在國際藝術拍賣場上屢受肯定與購藏。
https://www.youtube.com/watch?v=4HYeX_p3vac
展期：2018/03/10/-05-06/
展場：臺中市屯區藝文中心 展覽室A
開幕：2018/03/15(週四) 14:00
陳英偉1960年生於宜蘭鄉下，長年艱困生活的歷練，帶給他深沉的體驗和自持。創作與論述並行，相互印証他在藝術上的見地。後現代理論與作品的探究，是其長時間專注的研討項目，亦是他在繪畫創作中持續發揮的源頭。早期作品在社會議題有過直接的陳述，本土性議題也曾是其創作的領域之一。稍晚，加入了信仰性的普世關懷與中原文化的多元關注，自此，進入了一個純粹人文心靈的繪畫創作空間。及至最近期系列作品“男人的背後”，更是陳英偉以其細膩的人生體悟所感同身受描述刻畫出來的全新系列作品。陳英偉自1989年首次於美國文化中心發表個人畫展至今，已在海內外發表繪畫創作展覽近50餘回，他的創作歷程可謂見證了我們這個時代的美學價值，其作品並受臺北市立美術館、U OF WOLLONGONG AUSTRALIA…等海內外多處美術館及藝術基金會典藏。
陳英偉「從他自身的生命經驗出發，不隨時潮起伏、不因孤掌而縮，踽踽獨行、堅持己見，在庶民的關懷中，懷抱開放高遠的文化胸襟」，「是少數能一以貫之地從歷史人文的角度詮釋臺灣歷史、社會、政治、文化現象的藝術家」。陳英偉的繪畫作品深具東方人文情懷與後現代美學內涵；在藝術理論領域並著作有「假設性後現代主義的虛實」、「創意概論」、「變幻的容顏–藝術中的人與人」、「實用色彩學」等多冊書籍與近百篇藝術論述發表，是國內少數在藝術理論與繪畫創作上皆能有出色成就的中壯代藝術家。其深具強烈個人藝術語彙的「ART 1 by 1 御覽之寶」風格作品，更常被國際藝評界肯定為是臺灣當代最具代表性的繪畫作品之一，並且在國際藝術拍賣場上屢受肯定與購藏。
https://www.youtube.com/watch?v=4HYeX_p3vac
「從小雪走過冬至」-張舒嵎-詩 雕塑展& 「東意．西形」廖本生繪畫創作展
「從小雪走過冬至」-張舒嵎-詩 雕塑展&
「東意．西形」廖本生繪畫創作展
展期：2018/04/02/-06/29/
展場：臺中市政府研考會 藝術空間
開幕：2018/04/03/ 14:00
「東意．西形」廖本生繪畫創作展
展期：2018/04/02/-06/29/
展場：臺中市政府研考會 藝術空間
開幕：2018/04/03/ 14:00
葛憲能-2018葛式風格雲山展
葛憲能-2018葛式風格雲山展
展期：2018/03/30 ~04/22/
展場：臺中市港區藝術中心 展覽室B
開幕：2018/03/31(週六) 上午10時
葛憲能出生於南投中寮，山居30年，自幼與山林雲霧為友，有山有水則活，生機勃勃；有山有雲則靈，風起雲湧。其創作以雲山為主，而且大部分是水墨山水，因為它最能呈現雲山的莫測變幻，以及內心對空靈美的想望與追求。水墨山水是作者生命的知己，是其心靈的桃花園。葛憲能認為：勤於創作，以文會友，切磋藝業，情感交流，至樂也。
展期：2018/03/30 ~04/22/
展場：臺中市港區藝術中心 展覽室B
開幕：2018/03/31(週六) 上午10時
葛憲能出生於南投中寮，山居30年，自幼與山林雲霧為友，有山有水則活，生機勃勃；有山有雲則靈，風起雲湧。其創作以雲山為主，而且大部分是水墨山水，因為它最能呈現雲山的莫測變幻，以及內心對空靈美的想望與追求。水墨山水是作者生命的知己，是其心靈的桃花園。葛憲能認為：勤於創作，以文會友，切磋藝業，情感交流，至樂也。
歲月無言-林宣余創作展
歲月無言-林宣余創作展
展期：2018/03/17/-04/08/
展場：臺中市大墩文化中心 大墩藝廊（一）
以一隻彩筆畫出女人心、女人花、女人情！優雅而深沈，細膩而嫵媚，在華美中散發獨到的空靈，在豔麗下染上無語的滄桑，她是藝術家林宣余。107年3月17日至4月8日於臺中市大墩文化中心大墩藝廊（一）展出「歲月無言—林宣余創作展」，誠摯的邀請各位蒞臨，一同欣賞她作品道出的人生二三事，體驗她筆下女人的萬種風情！
有人說，一位藝術家的創作命題正是其風格特色的展現，而對生命經驗的反思，對女性特質的探討，以及在膠彩媒材上的一路追求，正是林宣余在這條旅途上的終極關懷。1963年出生於臺中縣清水鎮的她，畢業於東海大學美術研究所，以膠彩創作見長，目前專職於創作和教學。在藝術之路的孜孜矻矻，除了為數眾多的個聯展輝煌紀錄外，也讓她獲得大墩美展、全國美展、臺陽美展、中部美展、帝寶美展、南瀛美展、礦溪美展等獎項的肯定，是本市青壯年實力派藝術家。
林宣余早期的服裝設計背景，讓她在純藝術和設計上揉雜出一條與眾不同的道路，和傳統學院派相較更具特色。而不管是綺麗華美或恬靜淡雅，她的作品總是瀰漫一股特有的溫柔，並散發一抹淡淡的哀傷，這種迷人的韻味正是其獨到，更是其魅力。膠彩創作上，除了傳統花草、動物、風景等題材外，「女性」也是她多年來強烈關注的主題。林宣余筆下的女人都有自己的故事，每個故事各自獨立，又可開展出額外的議題，耐人尋味。
睽違5年後在大墩文化中心再一次的個展，集結林宣余近年來的創作精華，將展出三個系列作：「風景系列」、「世界上最美麗的女人系列」、「花開系列」。藝術家分別從風景、女性、花卉三個不同主題著眼，企圖用創作紀錄人生，也用創作省思生命。精彩的作品除展現創作者不同階段的心路歷程，也呈現其近年來累積淬煉的嶄新能量，值得期待。
「風景系列」是藝術家近年遊訪歐洲旅行的紀錄，透過描繪歐洲的文化、藝術以及建築，擦撞出東方文化和西方文化相遇的絕妙花火；「世界上最美麗的女人系列」延續林宣余關注的女性議題，並從性別特質、女性意識、消費時尚、符號象徵等面向上探索和辯證；「花開系列」中，藝術家透過牡丹的花開花落，暗喻女人的一生，即便短暫，但生命綻放的萬丈光華，仍是在畫家筆下如癡如醉。以上，歡迎對藝術有興趣的市民朋友走一趟大墩文化中心，來看林宣余如何以她的筆記錄人生、如何以她的筆演繹生命，並如何以女人身份描繪女人、探索女人、豐富女人也精采女人！
展期：2018/03/17/-04/08/
展場：臺中市大墩文化中心 大墩藝廊（一）
以一隻彩筆畫出女人心、女人花、女人情！優雅而深沈，細膩而嫵媚，在華美中散發獨到的空靈，在豔麗下染上無語的滄桑，她是藝術家林宣余。107年3月17日至4月8日於臺中市大墩文化中心大墩藝廊（一）展出「歲月無言—林宣余創作展」，誠摯的邀請各位蒞臨，一同欣賞她作品道出的人生二三事，體驗她筆下女人的萬種風情！
有人說，一位藝術家的創作命題正是其風格特色的展現，而對生命經驗的反思，對女性特質的探討，以及在膠彩媒材上的一路追求，正是林宣余在這條旅途上的終極關懷。1963年出生於臺中縣清水鎮的她，畢業於東海大學美術研究所，以膠彩創作見長，目前專職於創作和教學。在藝術之路的孜孜矻矻，除了為數眾多的個聯展輝煌紀錄外，也讓她獲得大墩美展、全國美展、臺陽美展、中部美展、帝寶美展、南瀛美展、礦溪美展等獎項的肯定，是本市青壯年實力派藝術家。
林宣余早期的服裝設計背景，讓她在純藝術和設計上揉雜出一條與眾不同的道路，和傳統學院派相較更具特色。而不管是綺麗華美或恬靜淡雅，她的作品總是瀰漫一股特有的溫柔，並散發一抹淡淡的哀傷，這種迷人的韻味正是其獨到，更是其魅力。膠彩創作上，除了傳統花草、動物、風景等題材外，「女性」也是她多年來強烈關注的主題。林宣余筆下的女人都有自己的故事，每個故事各自獨立，又可開展出額外的議題，耐人尋味。
睽違5年後在大墩文化中心再一次的個展，集結林宣余近年來的創作精華，將展出三個系列作：「風景系列」、「世界上最美麗的女人系列」、「花開系列」。藝術家分別從風景、女性、花卉三個不同主題著眼，企圖用創作紀錄人生，也用創作省思生命。精彩的作品除展現創作者不同階段的心路歷程，也呈現其近年來累積淬煉的嶄新能量，值得期待。
「風景系列」是藝術家近年遊訪歐洲旅行的紀錄，透過描繪歐洲的文化、藝術以及建築，擦撞出東方文化和西方文化相遇的絕妙花火；「世界上最美麗的女人系列」延續林宣余關注的女性議題，並從性別特質、女性意識、消費時尚、符號象徵等面向上探索和辯證；「花開系列」中，藝術家透過牡丹的花開花落，暗喻女人的一生，即便短暫，但生命綻放的萬丈光華，仍是在畫家筆下如癡如醉。以上，歡迎對藝術有興趣的市民朋友走一趟大墩文化中心，來看林宣余如何以她的筆記錄人生、如何以她的筆演繹生命，並如何以女人身份描繪女人、探索女人、豐富女人也精采女人！
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